Faire résonner le visuel : l'univers graphique de l'album jazz « En Couleurs »

Quand la musique devient paysage et que les couleurs se font notes.
Le projet "En Couleurs" n’est pas seulement la création d’une pochette d’album ; c’est la rencontre entre deux mondes : celui de la structure et celui de l’improvisation. Pour cette auteure-compositrice, chanteuse et pianiste de jazz, l'enjeu était de taille : comment traduire graphiquement la vibration de sa voix et la précision de son piano ?
L'approche Hors Cadre : La Synesthésie comme moteur
Dans mon approche de l'espace — qu'il soit architectural ou graphique — je cherche toujours à débloquer une émotion. Pour cet album, nous avons exploré le concept de synesthésie : donner à voir ce que l'on entend.
L’identité visuelle s’est construite autour d’une image de couverture vibrante. J'ai conçu cette pièce comme une explosion sensorielle, où le portrait de l'artiste s'efface derrière des projections colorées, symbolisant l'énergie créatrice qui émane de sa musique. Ici, le "cadre" de la pochette explose pour laisser place au mouvement.


Le livret : Une architecture poétique et végétale
Si la couverture est un cri de couleur, le livret d'album, lui, est une invitation à la respiration. J'ai pensé la mise en page de ce livret comme un parcours narratif.
- Une charte aérienne : Pour laisser respirer les textes des chansons, j'ai privilégié une mise en page épurée, presque suspendue.
- La fusion de l'organique et du musical : Ma sensibilité d'architecte m'a poussée à chercher une structure solide mais vivante. Des notes de musique viennent ainsi s'entremêler à des éléments végétaux. Des racines, des feuilles et des branches d'arbres viennent soutenir les portées, symbolisant la croissance organique de l'improvisation jazz et la fluidité des mélodies.
Plus qu'un objet : Une expérience immersive
On dit souvent que l’espace influence notre état intérieur. En concevant cet univers graphique, mon but était de créer un espace de transition entre le silence et l'écoute.
Le résultat est un objet graphique sensible, une pièce de collection qui prolonge l’expérience sonore. L'auditeur ne se contente plus d'écouter ; il parcourt un jardin visuel où chaque détail graphique a été pensé pour faire écho à une nuance de bleu ou à une envolée pianistique.
C'est là toute l'essence de ma démarche : aménager l'espace, même celui d'un livret d'album, pour qu'il devienne le moteur d'une expérience nouvelle.

Cette réalisation vous inspire ?
Voyons ensemble comment je peux mettre mon expertise à votre service.

